2 min read

De toekomst van elektronische muziek: van cultuur naar digitale economie

De elektronische muziekscene transformeert: digitaal, globaal en datagedreven. Fans, makers en merken herdefiniëren samen de toekomst van muziek.
De toekomst van elektronische muziek: van cultuur naar digitale economie
Denis Doeland legt uit waarom de muziekindustrie een tech-industrie is

Elektronische muziek is allang niet meer slechts een genre. Het is een cultuur. Een technologiegedreven ecosysteem. Maar vooral bovenal: een digitale economie. Het IMS Business Report 2025, opgesteld door MIDiA Research onder leiding van Mark Mulligan, maakt dit meer dan duidelijk. De cijfers liegen niet, en de trends spreken boekdelen.

📉 Van verzadiging naar verschuiving

De groei van de wereldwijde muziekmarkt vlakt af. Opgenomen muziek groeide nog maar 6% in 2024, tegenover 10% in 2023. De oorzaak? Streaming raakt verzadigd, fysieke verkopen dalen. Maar dit is geen doemscenario—het is een herschikking van krachten. Niet-majors winnen terrein (30% marktaandeel), terwijl self-releasing artiesten juist terrein verliezen.

🔎 Wat betekent dit? Artiesten en labels moeten zich heroriënteren op strategische partnerschappen, digital-first distributie en datagedreven besluitvorming.

🌍 De digitale fanbase: globaal én loyaal

Elektronische muziek is dominant in 9 van de 13 grootste muziekmarkten. In landen als Mexico, Nederland en Australië zien we disproportionele luistercijfers op platforms zoals Spotify. Fans zijn wereldwijd, digitaal en intens betrokken.

💡 Fan intelligence wordt cruciaal: begrijp wie je fans zijn, waar ze zich bevinden en hoe ze zich gedragen.

🎟️ Ervaring als waardepropositie

In Ibiza groeide de ticketomzet naar €150 miljoen (+6%) – ondanks minder verkochte kaarten. Beatport zag Afro House en Drum & Bass floreren. TikTok explodeerde met 13,4 miljard views op #ElectronicMusic. De beleving en belevingservaring winnen het van kwantiteit.

🧠 Merken en artiesten moeten denken in ecosystemen: van digitale content tot fysieke events, alles draagt bij aan de totale waarde.

👩‍🎤 Genderbalans en diversiteit: er is vooruitgang

Vrouwelijke DJ’s nemen meer plek in (16% AlphaTheta-gebruikers), maar er blijft werk aan de winkel. Diversiteit is niet alleen een moreel, maar ook een strategisch vraagstuk dat innovatie en groei stimuleert.

🌀 Genreverschuiving: de wedergeboorte van het oude

Jungle, Drum & Bass en UK Garage zijn terug van weggeweest. Platforms als SoundCloud herbergen een nieuwe generatie makers die oude sounds een nieuw jasje geven.

🎶 Wat we leren: Muziekcycli versnellen. Nostalgie wordt gerecycled. Digitale platforms zijn de broedplaatsen van muzikale innovatie.

💰 Economische Impact: het digitale kapitaal groeit

De elektronische muziekindustrie groeide naar een waarde van $12,9 miljard in 2024. Van hardware tot merchandise en van publishing tot sponsoring: wie zijn digitale fundament op orde heeft, oogst op meerdere fronten tegelijk.

📊 Diversificatie is de sleutel tot veerkracht in een veranderende markt.

🚀 Conclusie: de scene is de sector

Wat ooit subcultuur was, is nu leidend. De scene is de digitale ruggengraat van deze muzieksector geworden. Innovatie komt van onderop. En dat vraagt om visie, durf en digitale volwassenheid.

💬 Wat betekent dit voor jou als artiest, label of organisatie? De spelregels veranderen. Technologie versnelt. Maar wie investeert in digitale relaties, floreert.

👉 Lees hier mijn key take-aways uit het IMS Business Report 2025

🔍 Of gebruik de IMS Business Report Analyst voor diepere inzichten

📩 Zoek je strategisch advies? Laten we samen kijken naar jouw digitale fundament.